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  • “Penumbra”: la muestra en PROA que propone una experiencia sensorial sin textos curatoriales

    “Penumbra”: la muestra en PROA que propone una experiencia sensorial sin textos curatoriales

    “Penumbra”: la muestra en PROA que propone una experiencia sensorial sin textos curatoriales

    La Fundación PROA inauguró Penumbra, una exhibición que reúne obras de artistas estadounidenses pioneros en el desarrollo del arte conceptual en su país provenientes de la Dia Art Foundation. Penumbra, en Fundación PROA. Foto: gentileza.La muestra busca que los visitantes reconecten con la percepción, con dejarse llevar más allá de los lineamientos de interpretación que las curadurías pueden ofrecer. El objetivo es que el espectador se acerque a la obra y experimente de maner subjetiva.La Dia Art Foundation es una institución con distintas sedes en Nueva York enfocada en el arte de la segunda mitad del siglo XX y en impulsar proyectos de gran escala. A diferencia de otras instituciones posee una colección de obras site specific, especialmente comisionadas y apuesta por acompañar a lo largo del tiempo a los artistas apoyándolos en grandes proyectos.Nunca antes vistos en la ArgentinaEn las salas de PROA se exhiben obras de Agnes Martin, Andy Warhol, Felix González-Torres, James Turrell, John Chamberlain, Richard Serra, Robert Irwin, Tehching Hsieh y Walter De María. Se seleccionaron trabajos de un determinado periodo histórico y que nunca habían sido exhibidos en la Argentina, con la excepción de Warhol que tuvo su muestra en Malba en 2009.El curador mexicano Humberto Moro, director de programación de Dia, brindó algunas claves para que el público argentino haga una primera aproximación a los artistas. Clave también es su ayuda, ya que por una decisión curatorial se decidió que las salas no cuenten con textos que introducen a la obra con el objetivo de que las personas re-conecten con su percepción.La generación de artistas estadounidenses presentados en PROA abrió el camino del minimalismo tras la ruptura con el expresionismo abstracto (en algunos casos, no habían roto del todo). Llegaban con la idea de la desmaterialización del arte, la democratización y abrían el debate a qué podía ser arte y que no.“En ese momento se estaban usando materiales industriales, metal, luz y vocabularios que tenían que ver mucho más con la percepción que con la forma. Creo que es importante también entender las particularidades sociales, económicas e históricas del lugar donde vienen estos artistas y también entender que la exposición misma tiene contrapuntos”, comentó.La luz es otro elemento clave para entender la exhibición en PROA. Los curadores se centraron en la idea de penumbra porque es la zona intermedia entre la iluminación y la oscuridad, una instancia que se nos da abierta a la imaginación, a la creación y que pone a trabajar nuestra percepción.La exhibición abre con una serie de pinturas de Agnes Martin de la serie Amor Inocente, realizadas a fines de los 90 en el final de su vida. Estas pinturas son veladuras de color, alejadas de la paleta y las técnicas que aplicó mayormente en su carrera. Hay una sutileza en la aplicación del color que obliga al espectador a acercarse para distinguir tonalidades. A diferencia de la inmediatez que impregna cualquier actividad en la actualidad, esta serie de trabajos obliga a la atención basada en la fijación de la mirada.Andy Warhol y John ChamberlainEn una segunda sala, comparten espacio Andy Warhol y John Chamberlain. El primero con una obra única, «Shadows», su única experimentación con la abstracción comisionada por Dia. Realizó más de 100 paneles de pinturas serigrafiadas que, por no ser narrativas, el artista permitió que se exhibieran de cualquier manera y en cualquier cantidad.Penumbra, en Fundación PROA. Foto: gentileza.Mientras los Warhols ocupan uno de los laterales distribuidos en el centro están las esculturas realizadas con pedazos de metal de automóviles de Chamberlain, cuyo trabajo todavía tiene alguna reminiscencia del expresionismo abstracto. Los colores originales de las láminas funcionan como pinceladas que reflejan la luz; al encastrar las partes se mezclan las tonalidades con los reflejos, absorben energía y la expulsan desde los vértices.A medio camino, entre la segunda y la tercera sala, no hay que perderse la obra «Catso Blue» de James Turrell, que forma parte de la serie Cross Corner Projections. Mucho antes del furor de las obras inmersivas, el artista ya había pensado una obra que disuelve la distinción entre superficie y volumen. Hay que ingresar a un espacio cerrado, atravesado por una luz azul, y predisponerse a detenerse unos segundos para que la vista se acostumbre y el juego de luces haga aparecer la obra.Las maquetas de Richard Serra, 45 bocetos de inmensas obras site specific, toman la tercera sala. Trabaja con el acero, lo dobla, lo inclina, lo apila y lo corta para explorar procesos físicos como el equilibrio de las piezas. Al exhibir las maquetas, el artista invita a abordar la obra desde otra perspectiva, ver el interior desde la altura, imposible en el tamaño original.Penumbra, en Fundación PROA. Foto: gentileza.Light and SpaceA modo de cierre, PROA reunió en la cuarta sala las obras de Robert Irwin, uno de los principales miembros del movimiento Light and Space que emergió en el sur de California en la primavera de 1960.Una de sus obras más representativas, compuestas por dos discos suspendidos sobre la pared, recibe a los visitantes apenas ingresan a la sala. Sus límites se disuelven por efecto de la luz, que cambia a medida que el espectador se desplaza. Para el artista, el arte era una experiencia introspectiva, donde el espectador lleva a la exhibición su propia percepción convirtiendo cada aproximación en una experiencia individual.Penumbra, en Fundación PROA. Foto: gentileza.La exhibición concluye, por un lado, con el film Hard Core de Walter de María, figura clave del Land Art, un soporte atípico para el artista por lo que estas piezas se convirtieron en obras de culto. A la par, se proyecta el registro de una performance de 2016 de Tehching Hsieh, donde el artista expuso al sol 100 papeles fílmicos Kodak y los da vuelta uno por uno para que por efecto irreversible de la luz, el tiempo y el proceso, se revelen.Como bonus, ya cuando el visitante encara para la salida, se va a encontrar con los ventanales de PROA que dan a Vuelta de Rocha cubiertos por una fina y traslúcida tela de cortina azul. Es la obra «Untitled (Loverboy)» de Feliz González-Torres; presentada por primera vez en 1991, esta obra se ha reconstruido en distintas ocasiones gracias a que el artista planteó indicaciones sencillas y habilitó a que se pueda presentar de manera simultánea en distintos espacios.Penumbra, en Fundación PROA (Av. Don Pedro de Mendoza 1929), de miércoles a domingos de 12 a 19, hasta el 2 de agosto.

  • La Ciudad suma dos museos a su red y propone 35 exposiciones para todo el año

    La Ciudad suma dos museos a su red y propone 35 exposiciones para todo el año

    La Ciudad de Buenos Aires presentará esta semana la programación de su red de museos públicos, que presentarán 35 exposiciones a lo largo del año y que recibirán dos instituciones más: por un lado, el Museo Benito Quinquela Martín, que dependía del área de Educación hasta ahora, y, por el otro, la reapertura del Museo del Humor, en línea con la visibilidad que la gestión porteña le está dando a la cultura gráfica argentina con la Bienal de Historieta, que pasó días atrás, y con las actividades de la Casa de la Cultura, en el histórico edificio del diario La Prensa sobre la avenida de Mayo.El Museo Casa Carlos Gardel ofrecerá clases de historia del tango para principiantes, a cargo de Rubén Berenblum, y una agenda musical. Foto: gentileza prensa Ministerio de Cultura porteño.“Los Museos de la Ciudad de Buenos Aires representan mucho más que un lugar para ver muestras de arte, son parte esencial de nuestro ADN y de nuestra cultura, son nuestro acervo y también nuestro futuro», explicó a Clarín la ministra de Cultura porteña, Gabriela Ricardes.Y agregó sobre estas incorporaciones que «significan un paso importante para fortalecer esa red, sumando nuevas colecciones, nuevas miradas y nuevos modos de vincular ese patrimonio con la sociedad. Para nosotros poder trabajar con una red de museos que cubren diferentes intereses es clave, ya que amplían de manera exponencial la oferta cultural para los porteños y los visitantes”.Muestras, actividades y másLa programación será presentada oficialmente este jueves en Casa Fernández Blanco e involucra a todas las instituciones museísticas que funcionan bajo la órbita de Cultura: Museo Sívori, Museo Larreta, Museo del Cine, Museo Casa Carlos Gardel, Museo Fernández Blanco, Museo de la Ciudad, Museo Histórico Saavedra, Museo de la Imaginación y el Juego (MIJU), Museo de Arte Popular y el Museo de Esculturas Luis Perlotti.El Museo Histórico Saavedra desarrollará un programa integral de activación del jardín mediante diversas iniciativas. Foto: gentileza prensa Ministerio de Cultura porteño.Museo SívoriSe podrá visitar el 29° Salón Bienal de Arte Textil; Un affaire de colecciones, de Patricio Gil Flood, en diálogo con el acervo del museo; y Retour 2025, de Jorge Macchi, una instalación que indaga en la memoria y la intimidad a partir de materiales encontrados.La agenda se completará con una exposición dedicada a la colección de Agustín Riganelli y Atmósfera, de Alejandra Seeber, que profundiza en la experiencia inmersiva a través de la pintura. También se celebrará la 70ª edición del Salón Manuel Belgrano, uno de los premios públicos de mayor trayectoria y prestigio del país, orientado a reconocer y promover la producción de artistas argentinos y residentes en diversas disciplinas.Museo LarretaPresenta en estos días El azulejo en el Río de la Plata (1949–2026). También se podrá ver Estrada. El color tejido y nuevas ediciones de intervenciones mínimas. Asimismo, La imagen descifrada revela la faceta pictórica de Silvina Ocampo a través de una selección inédita de obras y documentos. Entre las actividades destacadas, continúa la temporada de teatro y, gracias al apoyo de la Fundación Williams, se fortalece el desarrollo de su programa público con propuestas de calidad orientadas a profundizar el vínculo con la comunidad y el entorno barrial.Museo Casa Carlos GardelLa exposición Gardel, lo real, lo simbólico, lo imaginario, de Jorge Muscia, propone una relectura de la figura de Carlos Gardel como ícono cultural. La programación se completa con clases de historia del tango para principiantes, a cargo de Rubén Berenblum, y una agenda musical que incluirá conciertos, presentaciones en vivo y actividades dedicadas a la difusión del tango.Museo SaavedraPresentará La palabra, un territorio en común, una exposición que recorrerá la cultura escrita desde el siglo XIX hasta la actualidad, en articulación con el Museo de las Escuelas. Asimismo, desarrollará un programa integral de activación del jardín mediante diversas iniciativas, entre ellas, un proyecto de producción escultórica en conjunto con el Museo de Esculturas Luis Perlotti.Museo de la CiudadPresentará Marcas de lo cotidiano, centrada en la gráfica efímera del Archivo Profumo y Hno. y El otro Perotta, una revisión del archivo fotográfico de José Luis Perotta que propone una nueva mirada sobre su legado visual.Museo de Arte PopularExhibirá el XXII Salón de Arte Textil –de pequeño y mediano formato– junto a propuestas como La riqueza del monte y La Alasita, la feria de los deseos, dedicada a esta tradición reconocida como Patrimonio Cultural Inmaterial por la Unesco. Además, sostendrá una agenda de talleres abiertos al público, orientados a la transmisión de saberes y prácticas.Museo de Esculturas Luis PerlottiSe desarrollarán exposiciones y homenajes a referentes de la escultura, en diálogo con producciones contemporáneas y obras premiadas a nivel nacional.Museo del CinePresentará Vientos de magia, dedicada a Víctor Iturralde, que celebra el legado del cineasta y pedagogo en el ámbito del cine para las infancias, junto a Autocronos, de Alejandro Cardini. La propuesta se completará con el ya clásico ciclo de proyecciones de los fines de semana.Museo de la Imaginación y el Juego (MIJU)Espacio dedicado a las infancias, ofrecerá propuestas lúdicas y participativas orientadas al juego, la exploración y el acercamiento al mundo cultural desde edades tempranas.El Museo Fernandez Blanco desarrollará su reconocida temporada musical. Foto: gentileza prensa Ministerio de Cultura porteño.Museo Fernández BlancoReunirá exposiciones como Vanguardia y barroco, que pone en relación a Jorge Luis Borges, Julio Cortázar y Oliverio Girondo, junto con propuestas en su sala de fotografía centradas en imaginarios y territorios latinoamericanos. Asimismo, desarrollará su reconocida temporada musical, con ciclos de música de cámara –especialmente dedicados al repertorio antiguo y barroco– en sus dos sedes.Casa Fernández BlancoSe habilitarán tres nuevas salas en el primer piso, a partir de la donación de la colección Rubén Martínez Avellaneda/Pasanisi Vázquez, compuesta por más de 120 piezas en bronce de fines del siglo XIX.

  • Crisis de natalidad y feminismo: el libro que propone repensar familia y reproducción

    Crisis de natalidad y feminismo: el libro que propone repensar familia y reproducción

    Tener o no tener hijos es mucho más que un dilema personal. Especialmente cuando el Estado empieza a pensar la población como un factor económico, como un capital que adquiere diferentes valores y significados según las épocas.Adele Clarke, Donna Haraway y Ruha Benjamin. | Fotos: gentileza.Problematizar la noción de población y contraponer la posibilidad de construir nuevos parentescos es el objetivo del libro que tiene como compiladoras a las intelectuales norteamericanas Donna Haraway y Adele Clarke. El conflicto está expresado en el título Generar parentesco, no población (Editorial Rara Avis), que podría definirse como la respuesta feminista a la introducción del libro Las venas abiertas de América Latina, que publicó la editorial Siglo XXI en el año 1971.Con el título “Ciento veinte millones de niños en el centro de la tormenta”, Eduardo Galeano sostenía que los países imperialistas se ocupaban, bajo medidas a veces más directas y sanguinarias y otras más sutiles, de eliminar a la población pobre de América Latina e impedir que se multiplicara.La mención de este libro, que, por supuesto, escapa a las referencias de las autoras, tiene dos justificaciones. Por un lado, como señala en el prólogo a la edición en español Julieta Massacese, Generar parentesco, no población carece de una mirada latinoamericana.Pero, fundamentalmente, lo que hoy incómoda del texto de Galeano es el sesgo machista que desconoce el lugar de la mujer, los embarazos no deseados, que en muchos casos son el resultado de un abuso, y el condicionamiento que la maternidad implica.Más allá de la distancia de épocas y de género, existe una coincidencia ligada a la certeza de que la maternidad y la paternidad no pueden ser pensadas únicamente desde una perspectiva personal (de hecho, muchas de las autoras de este libro rechazan la palabra elección), al tratarse de un tema que involucra a la sociedad en su conjunto y su calidad de vida.El grupo de autoras, integrado por la académica canadiense Michelle Murphy, la socióloga hindú Ruha Benjamín, la especialista en medicina social taiwanesa Yu- Ling Huang, la socióloga de la misma nacionalidad Chia – Ling Wu y la académica norteamericana Kim TallBear, propone un abordaje desde la justicia reproductiva para desarrollar un pensamiento sobre la natalidad que requiere de un lenguaje alejado de los prefijos pro y anti.En esta línea, poner en crisis la elección como bandera y síntesis de la autonomía femenina significa tanto alertar sobre una simplificación de la experiencia como negar que la mayoría de las veces las mujeres no pueden elegir.La preocupación por la cantidad de habitantes, más allá de que esté sustentada en las cuestiones ambientales y en el desastre climático, siempre parece demasiado cercana a la idea de población excedente. Es decir, es muy difícil hablar de tener menos hijos, de desalentar en las mujeres el deseo de traer nuevas personas al mundo, sin que el discurso se acerque directamente a un control de las libertades individuales.Pero, además, instrumentar una suerte de sentido común que reemplace el sueño de la maternidad por el convencimiento de dejar de parir es algo que ya tiene una existencia real en las sociedades actuales, donde las mujeres no perciben de manera tan generalizada que la maternidad sea un mandato como en otros tiempos, pero puede generar un efecto contrario si se convierte en un lenguaje propagandístico que pueda interpretarse como una orden.Abordar el tema de la natalidad desde el feminismo para señalar, por ejemplo, la cantidad de alimentos que será necesario producir en un futuro, frente a las estimaciones de una población mundial de 19 mil millones de personas para el año 2100, parece estar en línea con un planteo capitalista.Donna Haraway. Foto: gentileza.Humanizar el razonamientoEs verdad que las autoras señalan que hay que pensar nuevas maneras de cuantificar, y justamente es la noción de parentesco la que viene a humanizar este razonamiento, pero ¿cómo pensar la natalidad desde esta lógica sin reproducir la ideología imperante, a la que tampoco le interesa que los pobres o las personas racializadas tengan más hijos, salvo que los piensen como mano de obra barata o esclava?Las nuevas formas de parentesco están ligadas a una vida comunitaria donde la maternidad y la paternidad serían compartidas, donde lo que se busca es dejar de privatizar los afectos para abrir la familia a una forma social que, según las autoras, tiene diferentes variantes. Algunas directamente se oponen a la monogamia (Kim TallBear) y todas ponen en crisis la organización familiar tradicional signada por el parentesco biológico.El libro plantea una discusión que es arriesgada y que se enfrenta a varios tabúes. En este sentido, el aporte es valioso, aunque también es evidente que las mismas autoras no tienen muy en claro cómo llevar a la práctica las acciones para transformar esas relaciones no biológicas en vínculos más permanentes.El pasaje de la obligación de ser madres a la elección de no serlo implicó un cambio social y hoy se habla frecuentemente de la baja en la tasa de natalidad. Incluso, algunos países asiáticos como Taiwán y Japón, que siempre tuvieron sobrepoblación, se enfrentan a una baja de la natalidad que pone en riesgo la población de reemplazo, según afirman Yu- Ling Huang y Chia – Ling Wu.Las políticas de control de la natalidad siempre apuntaron a favorecer determinados nacimientos y disuadir o anular otros. En la actualidad, el envejecimiento poblacional de Europa y la llegada de migrantes de continentes que tienen una alta cantidad de población joven, como es el caso de África, implica una transformación de la sociedad europea que es vivida como una amenaza a su identidad.Ruha Benjamin. Foto: gentileza.En este marco, decir desde el feminismo que hay que tener menos hijos porque las personas del futuro van a vivir cada vez peor y el planeta no va a soportar tantos seres humanos que pongan en riesgo la vida animal y vegetal puede ser atinado, pero es un planteo que tiene que estar bien direccionado y no puede eludir la noción de clase.Una crianza colectiva¿Qué mujeres están en mejores condiciones de decidir no tener hijos? ¿Hasta qué punto es posible imaginar una crianza colectiva de un hijo que tiene una madre y un padre biológicos?Para que los parentescos no biológicos tengan el mismo reconocimiento ante la ley que cualquier lazo de sangre, es imprescindible una revolución en el armado del Estado y de la vida social. Tener menos hijos pero aumentar la cantidad de parientes supone incrementar los vínculos, las formas de componer las familias, pero no las personas. Aquí habría que preguntarse qué consecuencias y qué tipo de mundo será aquel que tenga más ancianos que niños.Si bien es verdad que la crianza y las tareas de cuidado necesitan de muchas personas de distintos géneros para ser realizadas, guiar la decisión de tener hijos y los modos de conformar una familia es una estrategia que puede llevar a una intromisión total del Estado en aquellos espacios donde muchas personas han logrado conquistar una autonomía.No siempre esta manera de pensar implica una mayor democracia colectiva, como tampoco la familia es en todos los casos una zona de opresión. Puede ser el único lugar de amparo, el único espacio donde las personas se sienten elegidas y amadas.Adele Clarke. Foto: gentileza.Se trata de medidas que se presentan como escenarios de mayor libertad e igualdad en su afán de socializar los vínculos, pero que pueden traer un mayor nivel de control.Imaginar una subjetividad nueva, un mundo donde, como dice Kim TallBear, “el amor y las relaciones no se consideren objetos escasos que hay que defender”, habla de un ejercicio intelectual que es interesante abordar y discutir, pero que toma como referencias otras épocas, experiencias más arcaicas que van a adquirir necesariamente un sentido diferente en las sociedades actuales.Generar parentesco, no población. Debates feministas sobre natalismo, VV.AA. (Rara Avis).

  • Reanudarán el abordaje del proyecto que propone una ley para proteger la fauna silvestre provincial – El Miércoles Digital

    Reanudarán el abordaje del proyecto que propone una ley para proteger la fauna silvestre provincial – El Miércoles Digital

    El proyecto se presentó el 26 de agosto del año pasado. El martes 31 de marzo desde las 16 volverá a ser abordado en las comisiones de Recursos Naturales y Ambiente y de Legislación General. El “propósito fundamental” que procura es el “de asegurar la conservación de las especies de fauna silvestre autóctona en sus hábitats naturales”. Se contará con la exposición de especialistas.
     
    El martes 31 de marzo, desde las 16, las comisiones de Recursos Naturales y Ambiente y de Legislación General de la Cámara de Diputados continuarán con el tratamiento del proyecto de ley del diputado de Juntos por Entre Ríos (JxER), Juan Manuel Rossi, que impulsa la sanción de una ley que “establece el régimen jurídico de conservación de la fauna silvestre en la Provincia de Entre Ríos, con el propósito fundamental de asegurar la conservación de las especies de fauna silvestre autóctona en sus hábitats naturales, de acuerdo con los principios definidos en la presente normativa”.

    En la ocasión disertarán en el Salón de Pasos Perdidos en calidad de invitados, Carlos Ignacio Pradal, presidente de la Asociación para la Conservación y Uso Sustentable del Ecosistema Entrerriano (Acetra); Marcelo Favre, secretario de la Asociación Civil Conservación de Tierra Palmares, y el miembro de esta, Milton Dardo Vacherand; Oscar Denis, asociado de Acetra; Ariel  Semenov, representante de la Cámara Argentina de Turismo Cinegéstico y Conservacionismo (Catcyc).

    En el proyecto se detalló que el alcance del “régimen de conservación de la presente ley comprende la protección de las especies de fauna silvestre, tanto residente como migratoria, que habitan en la Provincia de Entre Ríos. Incluye, asimismo, la protección de sus hábitats esenciales para la supervivencia y el pleno desarrollo de las mismas. Se excluye del ámbito de aplicación de esta ley la fauna acuática”.

     
    La autoridad de aplicación sería el Ministerio de Desarrollo Económico de la Provincia de Entre Ríos, a través de la Dirección de Recursos Naturales y Fiscalización, o el organismo que en el futuro la reemplace, garantizando la intervención de la Secretaría de Ambiente de Entre Ríos.

     
    La futura norma, de ser aprobada, prescribe una “nómina de especies protegidas”. La autoridad de aplicación deberá “publicar y mantener actualizada, con libre acceso, una nómina de familias, especies, subespecies, nombre común y estado de los animales silvestres autóctonos amenazados, vulnerados y en peligro de extinción presentes en la Provincia de Entre Ríos, conforme a lo establecido en la normativa nacional vigente. No obstante, la autoridad de aplicación podrá ampliar o precisar dicha clasificación cuando existan fundamentos técnicos que justifiquen la inclusión de especies de interés local o regional”.

    La propuesta, si es sancionada, creará un “dispositivos de rescate y atención de animales silvestres vulnerables mediante una ventanilla única de recepción de denuncias y la creación de centros primarios de atención”. En este sentido se puso como ejemplo “la reciente liberación de ‘Chamarrita’, una hembra de aguará guazú rescatada en el ejido de Paraná, rehabilitada en un centro especializados y reintroducida en la Reserva ‘El Potrero’ de Gualeguaychú (Era Verde, 2025)”.

    Rossi destacó que aquella “experiencia exitosa debe animarnos a fortalecer y ampliar este tipo de dispositivos hacia toda la provincia. Asimismo, las estrategias de conservación de repoblación, reintroducción y translocación para la recuperación y perpetuación de la fauna nativa amenazada son el corazón de este proyecto de ley”.

    El proyecto “también, avanza en el control de la fauna exótica invasora y potencialmente invasora ya que son perjudiciales para las especies nativas! Y puso como “ejemplo, un estudio realizado en campos de Gualeguaychú detectó más de 10.000 semillas de acacia negra por hectárea, muchas de ellas dispersadas por ciervos axis y jabalíes, dos mamíferos exóticos invasores que consumen sus frutos y luego esparcen las semillas a través de sus heces”.

    El diputado destacó que aquel “proceso facilita la expansión acelerada de la acacia negra, un árbol invasor que desplaza especies nativas, generando un grave daño ambiental. Por razones como estas, se prohíbe la introducción de la fauna exótica invasora en todo el territorio provincial y se adoptan estrategias de manejo provinciales integradas en la Estrategia Nacional sobre Especies Exóticas Invasoras (ENEEI)”.
     

     
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